香港Axel Vervoordt畫廊很高興推出《無邊聯盟（Boundless Union）：Bae Bien-U和Kwon Dae-Sup》。該展覽展出了Bae Bien-U的松樹系列的大尺寸和小尺寸攝影作品，以及Kwon Dae-Sup的陶藝裝置。巧合的是，Bae Bien-U和Kwon Dae-Sup都在1950年代出生於韓國，他們在幾十年的職業生涯中都致力於他們的祖國所珍視的主題，並採用了從固有的自然觀念中成長起來的做法。
這個展覽是關於在靜止和運動中創造共鳴，平衡和反平衡，以及在不同的存在狀態中尋找平衡。由於生命的能量被認為通過松樹在天與地之間進行調解，在許多生與死的儀式中都很重要。這種生命的能量延伸到了月亮陶罐，月亮陶罐是上下兩半的統一，在邊緣處小心翼翼地連接，成為一個整體，與滿月的形狀相呼應。
Bae Bien-U（°Yeosu，1950年）以創作冥想式的風景照片而聞名，這些照片幾乎具有書法般的質量。他一生都在捕捉他與自然的相遇，最引人注目的是松樹，以及海洋、島嶼、植物和山脈。本次展覽的作品選自Bae的Sonamu系列，拍攝於韓國古代新羅王國的首都--慶州山區的森林。他的照片背後的主題是對人與自然--生命之源--的交流和可能的滲透的反思，我們必須與之和諧相處。Bae在1970年代開始使用傳統的模擬技術拍攝照片。從1980年到2000年，他利用最優質的相機和膠片，在暗室里沖洗他的照片，並通過明膠銀工藝在高質量的紙張上打印。當Bae按下快門時，他在一瞬間捕捉到了一個看不見的過程，並將其濃縮為一張照片。Bae的照片超出了它們的框架。它們是開放的，因為觀眾被邀請走進它們，在森林中徘徊，並在無邊的轉變中遇到自然的平衡。三幅大型作品SNM1A-096H（2007）、SNM5A-011H（2014）和SNM1A-079V（1992）最近入選2021年廣州影像三年展並在廣東美術館展出。
Kwon Dae-Sup是韓國當代陶藝大師，以他的月壇系列聞名。月亮罐是韓國傳統素白瓷的一種，最初是在朝鮮王朝後期，即17世紀末到18世紀為王室宮廷製作的器皿。朝鮮王朝採用新儒家思想作為他們的官方意識形態，將緊縮和純潔的生活放在首位，追求謙虛和誠實的理想，這可以從文人的宣美/宣美精神中觀察到。月亮罐的名字來自於它的形狀和釉面的乳白色，讓我們想起了滿月。巨大的體積和慷慨的形狀不僅說明了強調生命的完整循環和謙卑的文化方面，而且還揭示了材料的輕微缺陷中的美。權志龍將所有不滿意的作品打碎，只保留那些打動他靈魂的作品，結果每年只做有限的例子。
Kwon Dae-Sup的窯爐和工作室位於京畿道的光州，那裡是朝鮮王朝最早建立的官方窯場。在一個艱苦的過程中，權志龍通過清洗、過濾、踩踏和滾動來準備投擲的粘土。然後他把準備好的粘土放在輪頭上，用腳轉動輪子。由於它們的尺寸和重量，將月壇作為一個單一的容器來製作會導致在燒制過程中的崩潰。這需要特別困難和精確的技巧，將兩半的月壇鞏固在一起，構成完整的月壇。天氣條件、燃料質量、粘土特性和窯內氣氛的變化，都會對結果產生影響。在精心控制的條件下燒制每個罐子，再加上偶然因素和大自然的幫助，使罐子充滿了靈魂和反常現象，這也是權志龍技術的特點。
無限的聯合。Bae Bien-U和Kwon Dae-Sup充滿了謙虛和與自然和諧相處的Seonbi/Sunbi精神，這是一種高尚的儒家哲學，貫穿整個朝鮮王朝。展覽通過Bae Bien-U和Kwon Dae-Sup的內省方法、對其實踐的奉獻以及對其媒介的平衡，探討了正直和純潔的美德。在松樹照片的無拘無束的精神和月亮罐子的適度簡單的吞噬下，觀眾被鼓勵進入一種沉思的寧靜狀態，一種尋求與自然交流的狀態，在畫廊空間和外部達到巨大的可能性。
展覽日期：2021年7月3日至9月25日
地點：Axel Vervoordt畫廊，Coda設計師中心21樓，香港黃竹坑道62號
